evkagkadi_music

Σε αυτή την ενότητα θα βρείτε ένα ηλεκτρονικό βιβλίο στο οποίο περιγράφεται συνοπτικά το φαινόμενο του ήχου και η σχέση του με τη μουσική. Το βιβλίο παραπέμπει σε εξωτερικούς συνδέσμους με βίντεο, μουσικά παιχνίδια και φύλλα εργασίας. Ήχος και μουσική – ηλεκτρονικό βιβλίο

Η σκέψη για την εκπόνηση της συγκεκριμένης δράσης, βασίστηκε στο γεγονός ότι τα Ομηρικά έπη αποτελούν σημαντική πηγή για την άντληση πληροφοριών όσον αφορά στον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό.

Ειδικότερα, τόσο η Ιλιάδα όσο και η Οδύσσεια, αποτελούν για την έρευνα και τη μελέτη της αρχαίας ελληνικής μουσικής τεκμήρια αναφοράς, καθώς από τα έργα αυτά αντλούμε σημαντικές πληροφορίες για τον μουσικό πολιτισμό της γεωμετρικής εποχής (μουσικά όργανα, μουσικές περιστάσεις, είδη μουσικής κ.τ.λ.)

Υπό αυτή την έννοια, η δράση πραγματοποιήθηκε με σκοπό την αποδελτίωση μουσικού υλικού από το κείμενο της Ιλιάδας από πλευράς των μαθητών και την αξιοποίηση του στο μάθημα της μουσικής. Στόχος ήταν η ανάδειξη της θέσης της μουσικής τέχνης στο ομηρικό έργο, έτσι ώστε οι μαθητές να κατανοήσουν τον τρόπο διαχείρισης μίας γραπτής μουσικής μαρτυρίας και τη θέση της μουσικής τέχνης σε μία πολιτισμική κοινότητα.

Μία τέτοιου είδους διαχείριση του κειμένου της Ιλιάδας προσφέρεται για σχεδιασμό γλωσσικών δραστηριοτήτων,  ευνοώντας δεξιότητες και στρατηγικές ανάπτυξης λόγου. Η διδασκαλία δε των γλωσσικών φαινομένων και των γραμματικών δομών, γίνεται με αυτόν τον τρόπο πιο δημιουργική, ενώ ευνοείται η βαθύτερη κατανόηση του ποιητικού κειμένου.

Με τις εργασίες των μαθητών φτιάχτηκε ηλεκτρονικό βιβλίο το οποίο βρίσκεται στον υπερσύνδεσμο https://www.flipsnack.com/85FCB69C5A8/-.html

Μέσα από τη διαθεματική σύνδεση της Μουσικής και της Ζωγραφικής οι μαθητές ανακαλύπτουν ότι οι δύο μορφές τέχνης διέπονται από κοινές έννοιες (όπως επανάληψη και αντίθεση, μοτίβο, θέμα, υφή, χροιά, ηχόχρωμα, τόνος, απόχρωση, βάθος, ύψος) και αντιλαμβάνονται τους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους αυτές οι έννοιες εκφράζονται σε κάθε μορφή τέχνης. Κατ’ αυτό τον τρόπο κατανοούν διαισθητικά ευρύτερους κανόνες της αισθητικής που διέπουν όλες τις μορφές τέχνης και διαπιστώνουν ότι αντιδρούν συναισθητικά με δύο ή και περισσότερες αισθήσεις μετά από ένα ηχητικό ή οπτικό ερέθισμα. Συνειδητοποιούν ότι ενώ οι μουσικοί εκφράζουν τις ιδέες και τα συναισθήματά τους μέσω των ήχων και οι ζωγράφοι μέσω των σχημάτων και των χρωμάτων, υπάρχουν και λειτουργούν κώδικες επικοινωνίας μεταξύ των δύο αυτών μορφών τέχνης.

Παρατίθενται μερικά μαθητικά ζωγραφικά έργα που έγιναν με την ακρόαση προγραμματικής μουσικής

Ο κινηματογράφος αποτελεί ένα από τα πλέον δημοφιλή ψυχαγωγικά μέσα αλλά και ένα έργο τέχνης στο οποίο εμπεριέχονται και αλληλεπιδρούν πολλές επιμέρους τέχνες όπως η σκηνοθεσία, η υποκριτική, η φωτογραφία και η μουσική κ.τ.λ.. Ωστόσο το ευρύ κοινό συνήθως δίνει μεγαλύτερη έμφαση στους πρωταγωνιστές μιας ταινίας, παραβλέποντας το σημαντικό ρόλο της μουσικής της επένδυσης αλλά και το ρόλο του μουσικοσυνθέτη στη δημιουργία και στην ανάδειξη ενός κινηματογραφικού έργου. Αγνοείται δε το γεγονός ότι η μουσική μίας ταινίας είναι συνήθως πρωτόπυπη και δημιουργείται από έναν συνθέτη με στοχευμένο αισθητικό προσανατολισμό. Υπό αυτό το πρίσμα, η συγκεκριμένη δράση στοχεύει στην ανάδειξη της μουσικής δημιουργίας στην κινηματογραφική τέχνη, ωθώντας τους μαθητές να κατανοήσουν τον όρο του συνολικού έργου τέχνης, τη σημασία του συνδυασμού εικόνας και ήχου και το ρόλο συνθετών στη διεθνή κινηματογραφική μουσική δημιουργία. Το αντικείμενο της συγκεκριμένης δράσης συσχετιζόμενο με το μάθημα των αγγλικών δίνει νέες δυνατότητες στους μαθητές. Ειδικότερα, η δράση είναι συμβατή με το ΔΕΠΠΣ και ΑΠΣ, καθώς είναι  διαθεματική και εντάσσεται στην Ενότητα Τέχνη και Πολιτισμός των εγκάρσιων δράσεων. Επιπρόσθετα είναι σύμφωνη με το Νέο Αναλυτικό Πρόγραμμα Σπουδών για τις ξένες γλώσσες, εφόσον είναι στοχοκεντρική, μαθητοκεντρική, ομαδοσυνεργατική και στο πλαίσιο της διαφοροποιημένης διδασκαλίας, αφής όλοι οι μαθητές ενεπλάκησαν δημιουργικά. Επίσης, Η επαφή με τον κινηματογράφο προσφέρεται για σχεδιασμό γλωσσικών δραστηριοτήτων που αναπτύσσουν δεξιότητες και στρατηγικές ανάπτυξης λόγου. Η διδασκαλία των γλωσσικών φαινομένων και των γραμματικών δομών γίνεται με αυτόν τον τρόπο ως διαδικασία. Γενικότερα, η επαφή με την τέχνη βοηθά τους μαθητές να αναπτυχθούν ολιστικά.

Το παραγόμενο έργο της δράσης βρίσκεται στο σύνδεσμο https://el.padlet.com/evkagadi76/ghsfkxtwe3pe

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΗΣ ΔΡΑΣΗΣ – ΔΙΔΑΚΤΙΚΟΙ ΣΤΟΧΟΙ:

Γνωριμία με το δημοτικό τραγούδι ως προς τη θεματολογία, τη μουσική και ποιητική τεχνοτροπία του (π.χ. είδη δημοτικών τραγουδιών – παραλογές, κύκλος του χρόνου και κύκλος της ζωής, αφηγηματικό τραγούδι, μορφολογία του δημοτικού τραγουδιού κ.τ.λ.)

Βιωματική προσέγγιση του δημοτικού τραγουδιού μέσω της μουσικής διδασκαλίας του στην τάξη

Εξοικείωση με την ομαδοσυνεργατική μέθοδο εργασίας

Δημιουργική γραφή και μουσικός αυτοσχεδιασμός

Ανάληψη δημιουργικού ρίσκου και έκθεση στην ομάδα (αυτοαξιολόγηση και ετεροαξιολόγηση), σε συνδυασμό με την ανάπτυξη πρωτοβουλίας από πλευράς των μαθητών

Ανάδειξη των δημιουργικών – μουσικών δεξιοτήτων των μαθητών, ανεξάρτητα από τις μουσικές τους γνώσεις και δεξιότητες

Ηλεκτρονικό βιβλίο με μέρος από τις εργασίες των μαθητών βρίσκεται στο σύνδεσμο:

https://www.flipsnack.com/85FCB69C5A8/–f7nqxwq5t.html

Πρωταρχικός σκοπός της παρούσας δράσης ήταν οι ώρες διδασκαλίας της χορωδίας, να αποτελέσουν συστηματικό μάθημα με αποκλειστικά βιωματικό χαρακτήρα, που θα διαφοροποιούταν από το κλασικό πλαίσιο λειτουργίας της σχολικής χορωδίας.  Μέσα από τη συγκεκριμένη διαδικασία οι μαθητές θα έπρεπε να αντιληφθούν σε βάθος χρόνου ότι:

• Η μουσική αλλά και ο λόγος -ποιητικός και πεζός- πρέπει να αντιμετωπίζονται αρχικά ως ηχητικά φαινόμενα παραγόμενα από το ανθρώπινο φωνητικό όργανο, ήτοι την ανθρώπινη φωνή.
• Η σύζευξη μουσικής και λόγου μέσα από την οποία προκύπτει το τραγούδι αποτελεί στην πραγματικότητα μια συνεχή προσπάθεια δημιουργίας και σύζευξης ήχων.
• Η δημιουργία και μελοποίηση κειμένων υπάγεται και σε μουσικούς κανόνες (π.χ. τα ποιητικά μέτρα καθορίζουν τη μελοποίηση, τονισμοί των λέξεων κ.τ.λ.)
• Το τραγούδι πρέπει να αποτελεί σημαντική πηγή ψυχαγωγίας ανεξάρτητα από τις μουσικές ικανότητες ή τις γνώσεις που διαθέτει κάποιος.
• Το σωστό τραγούδι δεν είναι μόνο αποτέλεσμα ταλέντου. Αντίθετα προϋποθέτει γνώση για την ανθρώπινη φωνή και προσπάθεια για την κατάκτηση ανάλογης τεχνικής.
• Η γλώσσα αποτελεί βασικό συστατικό στοιχείο του τραγουδιού και γι’ αυτό το λόγο είναι πολύ σημαντικός ο τρόπος που την κατανοούμε και την ερμηνεύουμε (κατανόηση και μουσική ερμηνεία του κειμένου).

Ήχος, λόγος, ποίηση, μουσική: Περιγραφή και  αξιολόγηση της δράσης

Η συγκεκριμένη δράση, στόχευε στη συστηματική εκπαίδευση των μαθητών στην ακρόαση και στην αξιολόγηση μουσικών έργων που αφορούσαν στη διδακτέα ύλη του μαθήματος της μουσικής. Η δράση αυτή επελέγη, διότι γενικότερα παρουσιάζεται μεγάλη δυσκολία από πλευράς των μαθητών να κατανοήσουν μουσικά έργα πέραν των πολύ δημοφιλών τους, καθότι κατά πλειοψηφία δεν έρχονται συχνά σε επαφή με πιο περίπλοκά είδη μουσικής, όπως λόγου χάριν τη λεγόμενη κλασική μουσική. Στο επισυναπτόμενο αρχείο συμπεριλαμβάνονται φύλλα εργασίας, κατάλογος μουσικών έργων, περιγραφές δράσεων κ.τ.λ.

μουσικός λόγος και κριτική: περιγραφή και απολογισμός της δράσης

Πρόκειται για Ερευνητική Εργασία μαθητών της Α΄Λυκείου του Ζαννείου Πειραματικού Λυκείου για το Σχολικό έτος 2018-2019. Στην εργασία αυτή, διερευνήθηκε η σχέση του θεάτρου με τις άλλες τέχνες, με γνώμωνα το Θέατρο Τέχνης και καλλιτέχνες όπως ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Γιάννης Μόραλης, ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Γιάννης Χρήστου, το έργο των οποίων σηματοδότησε τη νεότερη ελληνική ιστορία και τέχνη. Επιπρόσθετα οι μαθητές  εφάρμοσαν τις γνώσεις τους ανεβάζοντας την Πάροδο από τους ‘Όρνιθες  του Αριστοφάνη σε μουσική του Μάνου Χατζιδάκι. Στο άρθρο παρατίθενται σύνδεσμοι με τις μαθητικές εργασίες και τη μαθητική παράσταση.

https://padlet.com/gpaiton/gq2ukhbnftwg